BIENNALE DI VENEZIA

The Silence of the Mole
Projekt The Silence of the Mole se zahajuje v roce, kdy si připomínáme 100. výročí otevření Československého pavilonu. Výstava zkoumá, jak se imaginace mění v nástroj kulturní reprezentace a „měkké moci“ až se stane vyčerpanou veřejnou maskou.
Autory uměleckého projektu jsou český umělec Jakub Jansa a slovenské umělecké duo Selmeci Kocka Jusko (Alex Selmeci a Tomáš Kocka Jusko), kurátorem je Peter Sit. Prezentaci organizuje Národní galerie Praha (NGP) ve spolupráci se Slovenskou národní galerií. Komisařem je Michal Novotný, ředitel Sbírky umění po roce 1945 v NGP.
Umělecký koncept
V centru projektu stojí pan M., performer, který po celý svůj život ztvárňoval fiktivní postavu krtka – figuru původně určenou dětskému publiku. „Krtkovo ticho je projekt, který zkoumá, co se děje s imaginací ve chvíli, kdy se promění v nástroj kulturní reprezentace. Postava pana M. je zosobněním péče, tvůrčí práce a neverbální empatie, které vyjadřují, jakým způsobem se vztahuje ke světu. Film společně s instalací analyzuje proces, v němž se poetický jazyk imaginace proměňuje v nástroj ‚měkké moci‘,” říkají tvůrci projektu. Motiv krtčí nory a postavy ztvárňující krtka jsou zároveň metaforou toho, jak oba malé státy vnímají samy sebe. Pan M. funguje jako metafora pro představivost, jejíž význam je neustále vyjednáván a zpochybňován. V rámci současného společenského prostředí projekt nepovažuje ticho za abstraktní stav, ale zkoumá mechanismy, jejichž prostřednictvím jsou hlas a představivost utvářeny a omezovány.
Instalace propojující film, sochařské objekty a architekturu sleduje proces ve kterém hlavní postava ztrácí kontrolu nad sebou samým, po letech neverbální empatie její tělo i hlas přestávají patřit jí samotné. Projekt pracuje s tichem i jako motivem toho, kdy se imaginace stane vyčerpanou veřejnou maskou a klade si otázky, jestli může být empatie sama o sobě jediným nástrojem proměny ostatních. Výstava vzniká jako jednotné prostředí, které je výsledkem dlouhodobého dialogu všech členů tvůrčího týmu. Film Jakuba Jansy je vytvářen v přímé vazbě na prostorovou sochařskou instalaci dvojice Selmeci Kocka Jusko a jednotlivé složky nelze oddělit.
Autoři Jakub Jansa, Alex Selmeci a Tomáš Kocka Jusko doplňují: „Téma si vybralo nás. Reflektujeme naše pocity, kontext, podmínky a dobu ve které projekt připravujeme. Pracujeme s tím, jak objekty komunikují s divákem a jak se lidé v instalaci pohybují. Zajímá nás, jaký čas v prostoru stráví a nad čím budou přemýšlet – i když je tento proces vždy do určité míry nepředvídatelný.“ Kurátor Peter Sit vnímá projekt jako celek, který přesahuje středoevropský kontext: „Téma je velmi aktuální a srozumitelné. Odráží situace, které dnes zažíváme napříč světem, a diváci se k němu mohou vztahovat z různých perspektiv.“
The Silence of the Mole (Krtkovo ticho)
Jakub Jansa (1989) je český umělec pracující s filmem, instalací a performancí. Ve své tvorbě propojuje fikci, humor a grotesku s kritickou reflexí společenských struktur, mocenských vztahů a ideologií. Dlouhodobý cyklus Club of Opportunities se poetickým, ale zároveň analytickým způsobem věnuje otázkám třídy a moci. V roce 2021 získal Cenu Jindřicha Chalupeckého. Jeho díla byla uvedena mimo jiné v Národní galerii Praha, GHMP, Neue Galerie Graz, Pioneer Works a Anthology Film Archives v New Yorku či na bienále v Athénách a Lublani.
Selmeci Kocka Jusko je umělecké duo Alex Selmeci a Tomáše Kocky Juska. Ve své tvorbě se zaměřují na vztah mezi prostorem, vnímáním a imaginací a vytvářejí intermediální instalace i soubory objektů. Zkoumají témata práce, vyčerpání a zpomalení jako formy odporu vůči akceleraci současného světa. Vystavovali mimo jiné v Praze, Košicích, Ostravě, Hamburku, Budapešti, Lublani a Tokiu a realizovali také trvalé instalace ve veřejném prostoru.
Peter Sit (1991) je umělec a kurátor, v současnosti působí jako art director časopisu e-flux journal. V letech 2012–2022 byl spoluzakladatelem platformy APART, se kterou realizoval řadu výstavních a publikačních projektů v Evropě, USA i na Blízkém východě. Ve své kurátorské a editorské praxi se věnuje současnému umění, jazyku, vzdělávání a duševnímu zdraví. V současnosti pracuje na výzkumném projektu Art in Times of Anxieties and Depressions.
Michal Novotný je od roku 2019 ředitelem Sbírky umění po roce 1945 v Národní galerii v Praze a od roku 2024 komisařem Českého pavilonu na Bienále v Benátkách. Vyučuje také na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze. Jeho výzkum se zaměřuje na identitu středoevropského a východoevropského umění. Mezi jeho nedávné projekty patří výstava nové sbírky v NGP 1939–2021: Konec černobílé doby s Evou Skopalovou a Adélou Janíčkovou, spolupráce s Centrem Pompidou na festivalu MOVE: Intimita jako odpor v Národní galerii v Praze a Centre Pompidou v Paříži a projekt Květinová unie v Evropské radě v Bruselu, oba v roce 2022.
Tisková zpráva a fotografie ke stažení zde.
Webová stránka Národního elektronického nástroje, kde je zadávací dokumentace k soutěži, je zde.
Projekt bude realizován za podpory Ministerstva kultury ČR, Ministerstva kultury SR a J&T Banky.
La Biennale di Venezia
Benátské bienále umění představuje jednu z nejvýznamnějších mezinárodních přehlídek současného výtvarného umění. Tato prestižní kulturní událost poskytuje prostor pro prezentaci děl umělců z celého světa, a to jak v rámci národních pavilonů, tak v dalších výstavních prostorách ve městě.
Bienále reflektuje aktuální tendence, témata a otázky současné společnosti, čímž významně přispívá k odborné i veřejné diskusi o podobách moderního umění. Vedle své reprezentativní funkce plní také roli významné platformy pro kulturní výměnu, mezinárodní dialog a podporu umělecké inovace.
V roce 2026 si Český a Slovenský pavilon na bienále v Benátkách připomíná sté výročí otevření, a právě to byl jeden z důvodů, proč bylo zadáním soutěže navrhnout umělecký projekt pro společnou prezentaci obou zemí. Po dvaceti letech se tak letos obě země dohodly realizovat na Bienále umění v Benátkách společnou výstavní prezentaci.
