Tiskové zprávy

Výstavní plán Národní galerie v Praze na rok 2006

Leden 2006

Grafické kabinety /
Veletržní palác - 2. patro

Práce na papíře meziválečného umění
Termín : leden – duben 2006

Konůpek (1883-1950)
Kobliha (1877-1962)
Drtikol (1883-1961)
Třem vystavovaným umělcům jsou společná symbolistní východiska tvorby, zejména doby předválečné. V období meziválečném představují jejich kresby alternativní polohu avantgardního umění. Tvůrčím způsobem prolínají inspirace abstraktních, surrealistických, symbolistických tendencí. Přes geometrizaci a minimalismus tvarů (Drtikol, Konůpek) až k tvarovým a barevným fériím organických přírodních motivů (Konůpek, Kobliha).

Grafické kabinety /
Veletržní palác, 4. patro – Kabinet kresby a grafiky 19. století
Termín : leden – duben 2006

Josef Bergler (1753-1829) - počátky pražské Akademie

Prvním ředitelem pražské, Akademie založené v roce 1799 z iniciativy Společnosti vlasteneckých přátel umění, byl ustaven malíř Josef Bergler. Základem výuky ve shodě s dobovou praxí bylo především dokonalé ovládnutí techniky kresby. Žáci procházeli důkladným školením, jehož první fázi představovalo kopírování elementárních předloh, následovala kresba podle sádrových odlitků. Vyšším stupněm byla kresba aktu (výhradně mužského). K samostatnému komponování se žáci dostali až v úplném závěru studia.


Únor 2006

Veletržní palác, 5. patro

Běla Kolářová
termín: 27. 1. – 9. 4. 2006

Kurátor výstavy:  Jiří Valoch

Začátek výstavního roku bude ve znamení dvou výrazných výtvarnic, které zásadním způsobem ovlivnily českou výtvarnou scénu: Běly Kolářové a Zorky Ságlové.
Běla Kolářová (1923), spoluzakladatelka skupiny Křižovatka (1963), patří k nejoriginálnějším českým výtvarnicím, která už počátků své tvorby vycházela ze zkušeností s „ženským“ vnímáním světa, s intimity domácího prostředí a využití předmětů každodenní potřeby. Až  do zralého tvůrčího období se projevovala jako neúnavná experimentátorka s nejrůznějšími výtvarnými technikami a postupy, zejména s fotografií a asamblážemi, některé práce, zejména v 80. letech vznikaly i ve spolupráci s jejím manželem Jiřím Kolářem. Výstava v koncepci Jiřího Valocha představí výběr autorčinou celoživotní tvorbou.

Veletržní palác, 1. patro

Zorka Ságlová
termín:27. 1. . – 9. 4. 2006

Kurátor výstavy: Milan Knížák, Jiří Valoch

Zorka Ságlová (1942 2004), malířka, textilní výtvarnice, zpracovává ženské vidění světa odlišným způsobem – je známá svou dlouhodobou orientací ke geometrické tvorbě komponované z nejrůznějších elementů. Nedílnou součást její práce ovšem tvoří i land artové akce s výrazným ženským prvkem z přelomu 60. a 70. let, spojené s okruhem Křižovnické školy a skupiny Plastic People (Kladení plín u Sudoměře aj.). Ke geometrickému tvarosloví se Ságlová dostala skrze proces tkaní a vazbu tkaniny, která přenesením na plátno získala vlastní rytmus. V 70. letech pokračuje v možnostech geometrické strukturální malby a navíc sama pro sebe rozvíjí archetyp králíka, který je pro ni průvodcem po krajině    a prostředníkem mezi nebem a zemí, který vytváří ale i zároveň narušuje geometrické systémy. Komplexní výstava Zorky Ságlové proběhne je připravena v koncepci Milana Knížáka a Jiřího Valocha.

Klášter sv. Anežky České

MARK WALLINGER - autorská výstava
Termín:  únor – duben 2006

kurátor:  Tomáš Vlček, Pavel Brunclík

Mark Wallinger patří k nejrespektovanějším osobnostem současné britské výtvarné scény.
Jeho tvorba má i značný mezinárodní ohlas. Doložit to můžeme jeho bohatou výstavní činností, at´ už jde o jeho samostatné výstavy nebo jeho účast na společných výstavách     ve Velké Británii či v zahraničí. Při 49. Benátském bienále v roce 2001 reprezentovala britské výtvarné umění v rámci národních pavilónů právě Wallingerova autorská výstava. Mezinárodní ohlas jeho tvorby lze doložit i obsáhlou bibliografií.
Wallinger je multimediální umělec. Těžiště jeho tvorby v posledních letech je nicméně ve videoinstalacích a multimediálních instalacích, které by také měly tvořit základ jeho autorské prezentace v Národní galerii připravované pro jedinečné prostředí Anežského kláštera.
Walinger pracuje ve svých instalacích s víceznačností fenomenality a jejího zobrazování. Pozoruhodnými, i vzhledem k jedinečnému kontextu Anežského kláštera, pro který výstavu připravuje, jsou zejména jeho interpretace vztahu mezi reáliemi každodennosti britské či obecněji globální civilizace, jejich metafyzickým rozměrem vyjadřovaným mimo jiné               v metaforách jejich křesťanských kořenů.

MARK WALLINGER, narozen 1959, žije a pracuje v Londýně. Studia: 1983-85 Goldsmith's College, London, 1978-78 Chelsea School of Art, London, 1977-78 Loughton College. Ocenění: 2003 - Honorary Doctorate at University of Central England, 2002 - Honorary Fellowship of the London Institute. Stipendia: 2001-02 DAAD Artists Programme, Berlin; 1998 Henry Moore Fellowship, British School at Rome.

Březen 2006

Zámek Zbraslav

Krajiny, ptáci a květiny
Přírodní náměty v japonské grafice 19. století
termín: 19. 3. – 11. 6. 2006

kurátorka:  PhDr. Helena Honcoopová

Pro výstavu, nazvanou  podle námětů Ptáci, květiny, krajiny, vybrala kurátorka a autorka výstavy Helena Honcoopová soubor  150 grafik, knih a maleb z těchto bohatých fondů. Protože samotná krajinomalba v klasickém idiomu tušového malířství bude tématem výstavy východnoasijského krajinářství v roce 2007 (autorka a kurátorka Markéta Hánová), soustředí se současná výstava na barevné přírodní výjevy malířů populárních škol. Mezi krajináři excelovali Utamaro, Hokusai, Hiroshige, Shigenobu,  Eizen, zatímco na květiny, ptáky, zvířata a ryby se soustředili Kóno Bairei, Taki Katei, Watanabe Seitei, Takeuchi Seihó, Ohara Koson a další mistři doby Meiji, ovlivnění již evropským realismem. Do výstavy jsou zařazeni i mistři tzv. dekorativní školy Rimpa jako Ogata Kórin a Sakai Hóitsu. Výstava zahrnuje také malíře pověstné zkratkovité rychlomalby ryakuga, jako byli Keisai Masayoshi, Hokusai a Hiroshige. Výběr je doplněn několika závěsnými kolorovanými svitky s naturalisticky podanými  zvířaty a rybami na papíře a na hedvábí.  Jarní výstava na zámku Zbraslav je poctou přírodě v podání japonských mistrů barevného dřevořezu.

Veletržní palác - respirium 2. patra  

Eva Výborná, Tomáš Skalík
termín:  3. 3. – 31. 6. 2006

Kurátor výstavy: Helena Musilová, Jiří Valoch

V respiriu 2. patra VP, kde se tradičně prezentují aktuální proudy a tendence našeho současného umění, představují své práce Eva Výborná a Tomáš Skalík; společným jmenovatelem jejich prací je fascinace světlem a prostorem. Velkoformátové fotografie Evy Výborné (absolventka AVU v Praze) variující prázdné sloupové prostory či jejich simulace    a jsou doplněny konceptuální prostorovou instalací Tomáše Skalíka (student FaVU v Brně).

Grafické kabinety /
Veletržní palác, 3. patro  -  Grafický kabinet francouzské umění
Termín : od března 2006

Do obnovené expozice francouzského umění jsme pro grafický kabinet připravili Jeana Cocteaua (1889 – 1963) dramatika, herce, výtvarníka, scénografa -  autora, který   koncem desátých let provokoval kulturní Paříž. Zastánce avantgardních směrů a syntézy různých druhů umění.  NG nedávno získala jeho kresby a grafiky z české provenience. Vznikly          v polovině dvacátých let, kdy se zabýval grafickou poezií. Kabinet bude doplněn  fotografiemi reálií vztahujících se k našemu prostředí, možná  i filmovými ukázkami.

Duben 2006

Veletržní palác -  Malá dvorana, mezanin, 1. patro východní křídlo, respirium

Art & Interior
termín: 20. 4. – 4. 6. 2006

Květen 2006

Veletržní palác – 5. patro

Grand Prix Obce architektů  
termín: 9. 5. – 17. 6.
kurátor: Ing. arch. Radomíra Sedláková


Grafické kabinety /
Veletržní palác, 2. patro
Termín : květen – srpen 2006

Bedřich Feuerstein (1892-1936)
Vedle architektonických projektů se stala významnou částí díla Bedřicha Feuersteina scénografie. Ve 20. letech, v době svého působení v Devětsilu a architektonických ateliérech v Paříži a v Tokiu, vytváří básnivě laděné jevištní inscenace (RUR, Eduard, Rinaldo), které dokumentují vystavené kresby. Druhou etapu Feuersteinova scénického díla představují lineární návrhy 30. let (Milenci z kiosku).
Šíři Feuersteinovi tvůrčí osobnosti dokreslují kresby geometricky transformovaných architektur z umělcových  francouzských cest.

Valdštejnská jízdárna

Albrecht Dürer - Růžencová slavnost 1506 – 2006
Termín:  14. 6. -  1. 10. 2006

Kurátor: Mgr. Olga  Kotková

V roce 2006 uplyne 500 let od vzniku Růžencové slavnosti – mistrovského obrazu Alberchta Dürera, který je dnes uložen ve sbírkách Národní galerie v Praze. Vzhledem k tomu, že jde  o jedno z nejdůležitějších děl evropského malířství  přelomu gotiky a renesance, jež se  dochovalo na území českého státu, věnuje  Národní galerie v Praze  tomuto výročí rozsáhlou výstavu. Galerie  zde představí  obrazy, kresby, grafiky a předměty užitého umění, jež vznikly  v souvislosti s Růžencovou slavností. Expozice zároveň připomene pohnuté osudy této slavné  malby: Norimberský umělec Albrech Dürer ji roku 1506 vytvořil v Benátkách, sto let poté obraz pro sbírku Pražského hradu získal  císař Rudolf II. V Praze tento skvost  zůstal až do  dnešních dnů, ačkoli v průběhu staletí se několikrát  ocitl na hranici úplné zkázy.
Tento výjimečný projekt svými zápůjčkami a odbornou spoluprácí  podpoří přední domácí      i zahraniční muzea a instituce; záštitu převzal  prezident ČR Václav Klaus.

Grafické kabinety /
Veletržní palác, 4. patro

Josef Vojtěch Hellich (1807-1880)
Termín : květen – srpen 2006

Rozsáhlé Hellichovo kreslířské dílo bylo silně ovlivněno nazarénismem, který jej okouzlil za pobytu v Římě. Vedle portrétní tvorby se Hellichův zájem soustředil převážně k historickým  a náboženským kompozicím.

Červen 2006

Veletržní palác – Malá dvorana, Mezanin

Rudo Sikora
Termín: 9. 6. – 10. 9. 2006

Kurátor: Mgr.  Helena Musilová

Rudo Sikora (nar. 1946) patří k nejvýraznějším slovenským umělcům, který navíc                   i podstatným způsobem ovlivnil českou výtvarnou scénu. Prostřednictvím různých uměleckých druhů, technik a postupů reflektuje řadu výrazných témat – z umělecké oblasti například stálý vliv klasické moderny na umění 20. století (dlouhodobý cyklus Pre Maleviča); politické či ekologické problémy (série Z mesta von), či kosmologické studie (Čierné diery, Antropický princíp aj.). Retrospektivní výstava představí na ochozu mezaninu práce staršího charakteru, v Malé dvoraně potom velké objekty většinou novějšího data, které završují Sikorův cyklus Pre Maleviča, včetně dvou nových realizací, koncipovaných pro prostor VP.

Veletržní palác – 5. patro

Absolventi AVU
termín: 23. 6. – 30. 7. 2006

Kurátor: Mgr. Helena Musilová, ing. Pavel Antoš

Tradiční přehlídka klauzurních prací absolventů všech ateliérů Akademie výtvarných umění v Praze, která se koná pod záštitou děkana AMU

Veletržní palác  – východní křídlo 1. patro

Pavel Brázda
Retrospektivní výstava díla
Termín: 29. 6. – 19. 11. 2006

Kurátoři: prof. Milan Knížák, doc. Tomáš Vlček, PhDr. Blaguna Paskaleva

Pavel Brázda (narozen roku 1926) je malířem, který pro svůj vzdor proti komunistickému režimu byl vyloučen z oficiální české kultury 2. poloviny 20. století. Přitom jeho dílo bylo schopné nalézt cestu od pozdního surrealismu k projevům, které reflektovaly kulturu všedního dne moderní civilizace souběžně s hnutím pop-artu. Výstava dokládá, že svět jednoduchých forem Brázdových obrazů a jejich úhrnný technikou inspirovaný styl patří k nejpodstatnějším přínosům českého umění 2. poloviny 20. století.  

Veletržní palác  –  5. patro, respirium

Stanislav Sucharda (1866 – 1916)
Termín: 29. 6. – 1. 10.  2006

Kurátor: PhDr. Irena Nývltová-Vlčková

Sochař, vynikající především v reliéfní  a drobné plaketě, studoval na vídeňské Akademii      a posléze Uměleckoprůmyslové škole v Praze, kde byl žákem J. V. Myslbeka, od roku 1899 zde působil jako profesor, roku 1902 byl pověřen vedením sochařské speciálky. V roce 1915 přešel na Akademii výtvarných umění a zde vedl nově zřízenou medailérskou školu.
Svým rozsahem nevelká výstava připravovaná na rok 2006 do 5. patra Veletržního paláce  by akcentovala především Suchardovu reliéfní a medailérskou tvorbu, která je v dostatečné reprezentativní šíři zastoupena v Národní galerii v Praze – např. Vrba z r. 1897, Poklad (1898), Zahradník z téhož roku, triptych Modlitba za vlast (1903), Jaro (1904), Babí léto – Podzim (1904), cyklus Pohádka o krásné panně Lilianě (1903 – 1909) a v neposlední řadě Praha a Vltava, reliéf z roku 1902. Zmiňovaná Suchardova díla by kromě dalších měla být zastoupena i v nově připravované expozici plastiky v Klášteře sv. Anežky České.

Červenec 2006

Srpen 2006

Letohrádek královny Anny

Ladislav Zívr  
Výstavu připravuje Národní galerie v Praze – Sbírka moderního a současného umění ve spolupráci se Správou Pražského hradu
Termín:3. 8. – 29. 10. 2006 .

Kurátor: Mgr. Karolína Dolanská

Průřez životní tvorbou významného českého sochaře. Výstava, jež se bude konat                 v representativních prostorách Belvederu na Pražskem hradě, má za cíl představit vrcholná díla ze všech období sochařova života, a představit Zívra jako umělce jedinečného a dnes relevantního.

Veletržní palác -  5. patro

Nadace J. a M. Jelinkových
termín: 10. 8. -  19.11. 2006

kurátorka:  Mgr. Helena Musilová

Dlouhodobá spolupráce Národní galerie v Praze a Akademie výtvarných umění v Praze s Nadací Jana a Milana Jelinkových umožňuje již několik let rozšiřovat sbírku současného umění SMSU o díla převážně výtvarníků mladší generace. Připravovaná výstava tak nejen představí akvizice, které vznikly díky podpoře Nadace J. a M. Jelinkových, ale zároveň představí nejrůznější polohy současného výtvarného umění.

Zámek Zbraslav

Kavkazské koberce
Výstavu pořádá Národní galerie v Praze a  Moravské zemské museum v Brně  
Termín: 17.6. – 2. 10. 2006

kurátor: PhDr. Zdena Klimtová

Kavkazské koberce se na samostatné výstavě představí v Čechách vůbec poprvé. Přitom právě ony patřily a patří v českém sběratelství k nejoblíbenějším. Mají několik podob: na jedné straně barevně i vzorově výrazné, silné kazaky z východního Zakavkazska, a proti nim jemné dekorativní širvány nebo kubské koberce z oblastí bližších Kaspickému moři. Mezi nimi stojí karabachy se vzory, které jednou působí archaicky a podruhé odpovídají na vývoj dobového vkusu. V důstojném  prostředí zámku Zbraslav je vystaven soubor téměř stovky kavkazských koberců doprovázený celobarevným výpravným odborným katalogem od dlouholeté kurátorky NG Zdenky Klimtové.  Soubor pochází převážně ze státní Sbírky orientálního umění Národní galerie v Praze a doplňují ho exponáty zapůjčené z dalších muzeí i od soukromých sběratelů z neformálního klubu Čintamani.

Září

Veletržní palác – 2. patro, respirium
Vladimír Špaček  
termín: 15. 9. – 15. 12. 2006

kurátorka: Mgr. Helena  Musilová

Veletržní palác  - Velká dvorana, Malá dvorana
Hudební veletrh
termín: 20. 9. 2006

Kurátor: doc. Tomáš Vlček

Veletržní palác  – Malá dvorana

Václav Sochor
Termín: 29. 9. – březen 2007

Kurátor: PhDr. Šárka Leubnerová

Výstava  ukáže dílo Václava Sochora, představitele vizuálně iluzivního naturalismu a salonní malby konce 19. století, který se mimo jiné věnoval malbě velkých bitevních scén a výjevů z nejnovější historie. Jeho obraz Slavnost Božího těla z roku 1888 patří k nejrozměrnějším dílům v českém malířství vůbec (520 x 800 cm) a od roku 1928 nebyl veřejně prezentován. Navíc archiv Národní galerie v Praze získal v nedávné době část umělcovy pozůstalosti, která bude v souvislosti s výstavou také zpracována

Grafické kabinety /
Veletržní palác, 2. patro
Termín : září – prosinec 2006

František Muzika (1900-1974)
Součástí české scénografické tvorby jsou návrhy a kresby Františka Muziky, který se stal v 30. letech stálým spolupracovníkem Národního Divadla v Praze a Zemského divadla          v Brně. Soubor vystavených meziválečných prací představuje možnosti výrazu a významu prostoru v konstruktivistické a imaginativní scénografii. Konstruktivistický přístup neiluzivního architektonického prostoru raných scén (Ultimo, Donogoo-Tonka) se proměňuje před válkou v styl malířský, iluzivní (Julietta, Jak se vám líbí). V díle Františka Muziky může být divadelní scéna určena jako prostředí reálné, užité nebo dokresluje a rozvírá prostředí imaginativního obrazu.

Grafické kabinety /
Veletržní palác, 4. patro

Ludvík Kohl (1746-1821)
termín : září – prosinec 2006

Charakteristické pro tvorbu Ludvíka Kohla se stalo prolínání prvků klasicismu a osvícenství s preromantickým zájmem o středověké umění, především o gotiku. Vytvořil rozsáhlou sérii výjevů odehrávající se v temných hradních či klášterních sálech a sklepeních. Jeden z vrcholů Kohlova zájmu o gotickou architekturu představuje rovněž vize ideální dostavby chrámu sv. Víta na Pražském hradě.

Zámek  Zbraslav

Námořní deník E.  Dubského  
Výstavu pořádá Národní galerie v Praze – Sbírka orientálního umění ve spolupráci s Národním památkovým ústavem Lysice a Moravskou galerií v Brně
termín: 22. 10.  2006 – 14. 1. 2007

kurátor: PhDr. Filip Suchomel

Spolupráce Moravská galerie v Brně a Národní památkový ústav
Výstava předvádí 200 dobových fotografií, pořízených v Japonsku na začátku éry jeho
asimilace k Západu v druhé polovině 19. století. Kromě originálních historických fotografií se diváci seznámí i se sbírkou uměleckých předmětů a kuriózních artefaktů, které ze své cesty do Japonska v roce 1874 přivezl fregatní kapitán Rakousko-uherské flotily , hrabě Erwin Dubský, do svého rodinného sídla na zámku v Lysicích, kde jsou uchovány dodnes. Výstava s výpravným katalogem japanologa Filipa Suchomela vznikla ve spolupráci s Moravskou galerií v Brně a zámkem Lysice jako první výstava asijské historické fotografie u nás. Je příspěvkem k dějinám sběratelství mimoevropského umění i fotografie.

Říjen

Veletržní palác - mezanin, ochoz
Václav Hejna
Retrospektivní výstava díla
Termín:  6. 10. – 7. 1. 2006

Kurátor: doc. Tomáš Vlček

Václav Hejna (narozen 1914, zemřel 1985) byl autorem malířského díla, které na konci      30. let předznamenalo spolu s projevy Karla Šlengera hnutí informelu. Hejnova malba byla soustředěna na postavu a její podobu danou moderní civilizací. Jako jeden z nejvýznamnějších malířů skupiny 7 v říjnu byl i v době, kdy jeho hutná malba ztratila v době socialistického realismu možnost přinášet podstatná sdělení hledal nové cesty tvorby.
Výstavu připravuje Harald Tessan profesor University Erlangen.

Veletržní palác – 5. patro, ochoz
Robert Schad
Termín: 26. 10. 2006 – 1. 1. 2007

Kurátor: Mgr. Karolína Dolanská

Ukázky z tvorby současného v Německu žijícího umělce.
Robert Schad (narozen 1953), Výběr ze současného díla současného německého sochaře.  
Schadova tvorba si získává pozornost na současné umělecké scéně jako dílo zaměřené na interakci základního prvku jeho sochařského vyjádření, zalamované a zakřivené ocelové linie s prostorem. Rozměrné instalace Schadových ocelových plastik jsou působivé především rytmem členění prostoru, ve kterém se nacházejí.

Veletržní palác
La Chaise
termín: 27. 10. 2005 – 1. 1. 2007
kurátorka:

Grafické kabinety
Palác Kinských
termín: říjen – prosinec 2006

Krajinné studie Bedřicha Havránka (1821 - 1899 ), žák  A. Mánesa  a M. Haushofera. Havránek dovedl mánesovský realismus do precizní techniky zobrazování přírodních detailů až k naturalismu. Propojil krajinu s žánrem a to jim dalo určitý  ráz idyličnosti. Z velkého souboru  více než 500 kreseb  ukážeme část jeho díla -  jeho záznamy z cest – kresby tužkou, akvarelové a pastelové studiích.

Listopad

Valdštejnská jízdárna

Slezsko, perla v České koruně
Termín:  17. listopad 2006 –  8. duben 2007

Kurátoři: doc. Vít Vlnas, PhDr. Tomáš Hladík, Mgr. Andrea Rousová

Výstava vůbec poprvé přiblíží veřejnosti rozsáhlé a rozmanité  umělecké a kulturně-historické vztahy Čech a Slezska. Soustřední se zvláště na tři epochy rozkvětu těchto důležitých a vzájemně plodných kontaktů. „Středověká“ část bude věnována období vlády Lucemburků (kolem 1360 – 1430), „manýristická“ kapitalo se bude týkat období panování císaře Rudolfa  II (1576 – 1612) a „barokní“ oddíl se bude vztahovat k létům od ukončení Třicetileté války (1648) až do připojení Slezska k Prusku v roce 1741. Hlavním cílem projektu je představit české a polské veřejnosti společné kulturní  dědictví, které bylo z historických   a politických  důvodů v moderní době do značné míry  zapomenuto.

Prosinec

Veletržní palác - 1. patro, východní křídlo

Rudolf Kremlička ( 1886-1932) – Postava a krajina.
Termín: 7. 12. 2006 – březen 2007

Kurátor: doc. Tomáš Vlček

Výstava základních děl z tvorby významného českého malíře první poloviny 20. století. Výstava ukazuje Kremličkovy obrazy, kresby a grafiky jako dnes překvapivě aktuální polohu českého umění, které se utvářelo v prvních desetiletích 20. století.
 
Klášter sv. Anežky Ćeské
J. Horejc 
Termín: prosinec – duben 2007
kurátor:

Šternberský palác

Dílo sezóny: Hry a zábavy na aristokratickém dvoře
Flámský malíř  před r. 1640, Zahrada paláce v Nancy (olej na dřevě, 40,4 cm x 6í cm)
Termín: 15. 12.  2006

Kurátoři: Mgr. Jana Klímová, PhDr. Hana Seifertová

Nevelký obrázek představuje idealizovaný pohled na zahradu paláce lotrinských vévodů v Nancy, kde se při slavnostní příležitosti odehrávají míčové a jiné hry, rybolov, jízda na loďkách, procházky mezi stříhanými záhony i milostné hry u Venušiny fontány.
Na zvětšených detailech z obrazu a grafiky přiblíží výstava návštěvníku kulturněhistorické aspekty tématu, vysvětlí  oblíbené druhy her a zábav, které se v 17. století provozovaly, poukáže na charakter aristokratických zahrad  a bude se také zabývat vztahem obrazu a grafické předlohy.

Grafické kabinety /
Palác Kinských
termín : prosinec 2005– srpen 2006

Nově otevřenou expozici „Krajina v českém umění 17. – 20. století“ začínáme  trilogií Krajina Antonína(1784 - 1843) a Josefa Mánesa (1820 – 1871) , následuje  Krajiny Josefa Mánesa a  nakonec Krajina rodiny Mánesů. Dvě generace Mánesů velmi ovlivnili podobu  české moderní krajinomalby 19. století. Antonín, žák K. Postla,  po něm převzal vedení krajinářství na akademii, sám vývojově dospěl od veduty a ideální krajiny až k volnému  a emotivnímu pohledu na krajinu v duchu romantismu.  Jeho školení v plenéru se zúčastňovaly i jeho děti – Amálie(1817–1883), Josef a Quido(1828–1880). Amálie pokračovala v otcově odkazu, ale Quido se věnoval žánrové tvorbě Nejnadanější Josef Mánes později rozšířil své krajinářské studie  o podrobné bádání místních etnografických prvků. Do rodiny patří také bratr Antonína – Václav(1793–1858), ten se  tolik krajině nevěnoval, pouze jako záznamy z cest.

Grafické kabinety /
Šternberský palác
Termín: prosinec 2005 – březen 2006

Ze Sbírky grafiky kresby Národní galerie v Praze pravidelně představujeme stará díla v grafickém kabinetu Šternberského paláce. Jeho náplň bývá podmíněna sousedstvím s díly Evropského starého umění, např. Albrechta Dürera nebo naposledy F. Solimeny. Připravovaná malá expozice by měla představit několik kreseb od italských autorů, současníků Dürera, který měl k (zejm. severní) Itálii poměrně úzký vztah. Představena bude malá kolekce kreseb jak mistrů (Marcantonio Raimondi, Perino del Vaga), tak anonymů. V některých lze nalézt ohlasy na Dürerovo - zejm. grafické – dílo.